Catalog Digital - Linked Data & Provenance

Descriere & Proveniență

Portretul unei femei bust, văzută din trei sferturi spre dreapta, cu părul tăiat scurt. Pe umeri poartă haină, la gât mărgele. Nesemnat, nedatat.

Descriere & Proveniență

Într-un decor arhitectural grandios, Euterpe muza muzicii, îl încununează cu lauri pe vestitul tenor, în timp ce, în fundal un personaj feminin înaripat, ținând o trompetă, simbolizează Faima ce-l însoțește pretutindeni pe interpret.

Descriere & Proveniență

Poziționat central, într-un veșmânt arhieresc roșu presărat cu flori de aur, ținând într-o mână Evanghelia deschisă, iar cu cealaltă lanțul de care este legată ciuma, reprezentată ca o femeie încoronată ce manevrează cu ambele mâini coasa morții, Sfântul Haralambie pare să pășească în râul de foc al iadului, a cărui gură larg deschisă e sugerată în partea stângă printr-o pată mare de culoare albastru închis; de o parte și de alta a Sfântului, reprezentați bust, în aglomerații de nori, se află Iisus cu Evanghelia și Maica Dopmnului cu omoforul – detalii inspirate de imaginea Sfântului Nicolae; scena este încadrată în partea superioară și pe laterala dreaptă cu draperii roșii; fondul este ocru.

Descriere & Proveniență

Portret de copil, cu capul lăsat pe mâinile împreunate, sprijinite pe o masă, cu ochii deschiși. Semnat dreapta jos, cu albastru: C. Cuțescu St.

Descriere & Proveniență

Pe un fond galben este un ornament stilizat reprezentând cercuri și cruci, în nuanțe de albastru, gri și auriu. Nesemnat, nedatat.

Descriere & Proveniență

În deschiderea vastă a unui peisaj de deal, sunt reprezentați în prim plan o țărancă și un copil cu un coș, precum și mai multe trunchiuri de arbori; urmează o zonă de umbră colorată, o vâlcea, un lan verde și în planurile de depărtare, mai multe case; orizontul este închis de forma cețoasă a unor dealuri.

Descriere & Proveniență

Stampa editată în 1802 este o reprezentare neoclasică a cuplului mitologic Venus și Cupidon. Tema ilustrată este de fapt „Dezarmarea lui Cupidon”. Compoziția se înscrie într-un cadru oval, în așa fel încât să permită o înrămare somptuoasă. O tânără femeie semi-drapată se joacă cu un copil, așezată într-un interior de epocă Empire. Singura trimitere la tema enunțată în inscripția stampei o constituie aripile și arcul - obiecte ale jocului celor două personaje. Autorul acestei stampe este John Clarcke, un elev din atelierul londonez al lui Francesco Bartolozzi. „Venus și Cupidon” este o stampă în tehnica numită în engleză „stipple”. Ca și mezzo-tinto, gravura în „manieră punctată” (pointillé, stipple) este un proces tonal. După primele experimente, efectuate în 1760, tehnica a fost adoptată pe scară largă în mediul artistic englez. Delicatețea texturii, a trecerilor graduale de la lumină la umbră, ce permit modelarea formelor cu mare finețe, explică marele succes al acestei tehnici, derivate din “maniera creionului”.

Descriere & Proveniență

Portret compozițional, de copil, cu capul ușor lăsat pe spate și susținut de o mână de femeie. Modelajul bazei sugerează un drapaj. Figura copilului este senină, surâzătoare. Modelaj impresionist. Inscripționată: "Turnătoria V V Rascanu Comb. Buc. 1908". Semnată la bază, în lateral dreapta: "D. Paciurea".

Descriere & Proveniență

Compoziția dispusă pe verticală a fost executată pe un suport îngust, încadrându-se în seria tematică „Momentele zilei” a lui Alphonse Mucha. Tânăra ce ocupă prim-planul compoziției, redată din profil stânga, este tratată ca o alegorie a seriei. Semnat, datat dreapta jos, cu negru: „Mucha/99”. Panoul face parte dintr-un ansamblu de reprezentări ale celor patru momente ale zilei.

Descriere & Proveniență

Semnat dreapta jos cu brun: N Vermont. Pe verso în centru ștampilă: DOCTOR C. ANGELESCU, cu creion în partea stângă, sus, „137/129” și cu cretă albă: Dr. A 129-137 (șters).

Descriere & Proveniență

Schiță reprezentând mai multe personaje la culesul viei. Nesemnat, nedatat. Ștampila "Atelierul pictorului N. Grigorescu" dreapta jos. Verso: siluetă de bărbat, în creion.

Descriere & Proveniență

Schiță reprezentând un bărbat la masă, fumând dintr-o pipă. Nesemnat, nedatat. Ștampila "Atelierul pictorului N. Grigorescu" dreapta jos. Însemnare în colț dreapta jos, în creion: 29. Verso: fragment de schiță sumară, în creion.

Descriere & Proveniență

Tabloul, o compoziție de mici dimensiuni, pe orizontală, împărțit pe diagonală în două registre, reține atenția prin monumentalitatea redării celor două personaje, Bacchus și satirul. Zeul este văzut culcat, lasciv, cu spatele spre privitor, cu capul în profil, pictorul insistând asupra frumuseții atletice a nudului acestuia. În cel de-al doilea registru, satirul, văzut din față, cu o expresie particulară pe chip, îi oferă lui Bacchus un vas cu must. În spatele satirului este ilustrat un măgar cu spatele, ce se îndepărtează de scenă. Punerea în pagină este de o deosebită simplitate, eleganță și rafinament cromatic. Paleta este redusă la tonalități pure de albastru ceruleum și ocru roșcat la trupuri. Remarcabilă este dispunerea accentelor luminoase.

Descriere & Proveniență

Semnat și datat stânga sus cu ocru: Sabin Popp. 1926.

Descriere & Proveniență

Peisaj de deal cu o etalare a bogăției cromatice a vegetației, precum și a diversității formelor, unde se resimte influența impresionismului, atât în decupajul compozițional, cât și în dispunerea tușelor pe pânză.

Descriere & Proveniență

Patru schițe orientate diferit, reprezentând: cap de bărbat cu șapcă, un cal, un personaj cu pălărie, un bărbat văzut din profil. Nesemnat, nedatat. Ștampila "Atelierul pictorului N. Grigorescu" dreapta jos. Însemnare colț dreapta jos, în creion: 21.

Descriere & Proveniență

Uși împărătești formate din două canaturi, decupate în partea superioară în acoladă dublă. Pictate cu figurile celor patru evangheliști, din profil, așezați la pupitre, orientați către centrul compoziției, cu câte o carte în față și dispuși pe două registre, separate cu o bandă de culoare verde. Personajele se proiectează pe un fundal de arhitecturi naive, cu cromatică exaltată, întreaga scenă profilându-se pe un fond galben-auriu. Cele două canaturi sunt delimitate perimetral de o bandă de culoare roșie.

Descriere & Proveniență

Compoziția o reprezintă pe Fecioara cu Pruncul în brațe, redată în picioare, cu veștmânt amplu, bogat faldat. Pruncul Iisus așezat pe brațul drept al Fecioarei, poartă, de asemenea, un veștmânt faldat. Partea posterioară nu e sculptată, ceea ce indică utilizarea anterioară a piesei, parte dintr-un ansamblu. Lucrarea se remarcă prin deosebite calități estetice și poate fi încadrată, datorită manierei, într-un atelier regional german. Calitățile plastice ilustrează tranziția de la goticul târziu la Renaștere.

Descriere & Proveniență

Autorul este unul dintre marii creatori ai romantismului german. Operele sale sunt rare și multe dintre ele neterminate. Lucrarea conține toate elementele definitorii peisagisticii romantice, dublate, însă, de o poetică și o filozofie proprie.

Descriere & Proveniență

Autoportretul ne infățișează artistul ca un profet ținand un toiag în mâna dreaptă. Ochii săi deschiși și scrutători par a desluși fenomene din viitor. Opera ne prezintă un desen rafinat, sintetic, stilizat. Anatomia feței este reliefată în gradian valoric și cromatic asemenea peisajului din fundal. Perechile de complemenare primare: oranj-albastru, galben-violet, roșu-verde sunt savant orchestrate cu griurile colorate, subliniate cu un contur negru, ce conferă lucrării un magnetism cuceritor. Monogramă și semnătură stânga jos, cu negru Theodorescu.

Descriere & Proveniență

Icoana face parte din ansamblul tâmplei Bisericii Paraclis „Nașterea Maicii Domnului” de la Mănăstirea Hurezi.

Descriere & Proveniență

Lucrare de mici dimensiuni, din prima fază de creație, reprezentând o creangă de coacăze pe un fundal neutru, ocru și negru în partea superioară pe care se detașează fructele de un roșu strălucitor, cu accente de alb-ocru ce redau transparența. Semnat dreapta, jos.

Descriere & Proveniență

Peisaj de toamnă care înfățișează un pâlc de arbori. Semnat și datat stânga jos cu roșu: G. Petrașcu. 99.

Descriere & Proveniență

Filă de carnet cu studiu de fizionomie. Dintre schițele carnetelor franceze. Linia e mai fermă, iar intenția înmagazinării detaliilor fizionomice evidentă. Remarcabilă redarea privirii directe. Datat dr.jos spre mijloc, în creion: 1863. Ștampila ATELIERUL PICTORULUI N. GRIGORESCU dr. jos.

Descriere & Proveniență

Desen în cărbune. Hârtie îngălbenită, margini neregulate și înțepături la colțuri. Localizat, datat și semnat dreapta jos cu negru: Capri 22/II./G Bofa. [1]925. Însemnare autografă stânga jos în creion: „À mes chers amis Baffigneu (?)/ Souvenir affectueux d'un séjour commun/ et inoubliable dans l'île des Rêves...”.

Descriere & Proveniență

Anemonele sunt așezate în binecunoscuta ulcică verde-negru ce apare în foarte multe naturi statice pictate de Luchian. Florile sunt divers colorate: albe, roșii, violete, compuse în buchet, iar alte două anemone albe fiind pandantul acestuia pe masă. Întreaga compoziție strălucește prin efectul de închis-deschis creat de fondul brun.

Descriere & Proveniență

Peisaj din Vâlcov văzut din depărtare, dinspre Dunăre spre mal, ilustrează ambarcațiuni acostate în prim plan și în plan secundar turlele unei biserici. Peisajul cu bărci și vegetație abundentă se oglindește în apele dunării într-un joc pictural al efectelor cromatice contrastante. Turlele îndepărtate ale bisericii sunt învăluite în tonuri temperate de albastru-violaceu integrate de un cer subtil nuanțat prin treceri de la cald la rece. Semnat dreapta jos cu roșu „Dărăscu”.

Descriere & Proveniență

Portret de bărbat tânăr, cu mustață și cioc, detașat pe fondul întunecat. Semnat stânga jos, cu roșu: „Grigorescu”.

Descriere & Proveniență

Icoană prăznicar, reprezentând Pogorârea Sf. Duh.

Descriere & Proveniență

Compoziție alegorică în care registrele alb/negru, noapte/zi, întuneric și lumină, distinct repartizate, sugerează viața și moartea, ca și chipul (masca), sabia și mâna descărnată - aluzii directe la un duel cu sfârșit tragic. Linia incizată cu precizie de bisturiu, accentuează atmosfera dramatică. Însemnare pe verso: cat 62.

Descriere & Proveniență

Pâlc de patru copaci înfrunziți în prim plan; în planul imediat următor, foarte apropiat, alți trei; printre copaci se văd mai multe clădiri; în partea superioară a tabloului, prin frunzișul copacilor, se vede cerul albastru. Între copaci și case, un curs de apă. Cromatica dominantă este de verde, albastru, ocru galben, brun și roșcat, accente de roșu, galben și alb. Pensulația largă, bogată și nervoasă este prezentă mai ales la redarea frunzișului, care acoperă întreaga jumătate superioară a lucrării, conferindu-i o vibrație plastică ce intră, deliberat, în contrast cu restul compoziției, mai „așezată”, mai calmă. Semnat stânga jos, cu negru.

Descriere & Proveniență

Pe un fundal arhitectonic încadrat de draperii vișinii, 12 personaje stau în jurul unei mese ovale în centrul căreia se află un potir, având în jur presărate tacâmuri, farfurii și ridichi; personajul central, pe umărul căruia se sprijină apostolul favorit, este evident Iisus, deși aureola sa nu conține semnele specifice OωN; Iuda ocupă locul din colțul inferior drept, este reprezentat în semiprofil și în poziție gata de plecare, ținând în mână punga de arginți; scena este luminată de o candelă atârnată între draperii aurite de o arcadă ce unește elementele arhitectonice din fundal; un decor vegetal (flori și copaci miniaturali) flanchează uriașul postament al mesei, acoperită cu o învelitoare aurită, cu decor floral vișiniu.

Descriere & Proveniență

Central un vas de ceramică cu un buchet de flori roșii, albe și galbene. Semnat dreapta jos, cu negru: N. Delavrancea Dona.

Descriere & Proveniență

O femeie cu spatele, în furou roz și basma verde pe cap, așezată pe un scaun, citește. Semnat în monogramă și datat dreapta jos, cu negru: „CA, (1)939”.

Descriere & Proveniență

Portret bust de bărbat bătrân. Poartă o cămașă roz, descheiată la piept, peste care are o tunică cafenie. Pe cap are un fes roșu. Semnat stânga jos cu roșu: "Glatter Gyula". Elemente auxiliare: cadru de lemn negru.

Descriere & Proveniență

Lucrarea a fost făcută în perioada anilor '20 când artistul era preocupat de figura țăranului român și de aspecte din munca oamenilor simpli. Portretul se remarcă prin expresivitate, armonie și echilibru în construcția riguroasă a formelor.

Descriere & Proveniență

O serie de personaje întinse, altele așezate sau în picioare, într-un peisaj mărginit de copaci; îmbrăcămintea indică o perioadă mai rece - probabil toamna; în prim plan se află o față de masă întinsă, pe care se află diferite produse; lângă bărbatul din prim plan dreapta se află o sticlă cu vin.

Descriere & Proveniență

Semnat și datat stânga jos cu brun: SCWEITZER-CUMPĂNĂ, 1932 Paris.

Descriere & Proveniență

Femeia este portretizată stând în picioare, într-un interior, mărime naturală, ¾, în semi-profil 3/4. Are părul lung, coafat într-un coc după moda timpului, prins în ace de păr și cu o fundă neagră. Poartă un costum elegant după moda vieneză a epocii, cu fustă și jachetă din mătase gri, cu pliuri la umăr, tigheluri la mâneci și pliuri la fustă. Cămașa de mătase albă are gulerul ușor ridicat pe gât și e prinsă cu o broșă. De haină este prins cu o agrafă un pandantiv și lănțișorul unui ceas pe care îl are în buzunarul hainei. Femeia își sprijină mâna dreaptă de spătarul unui scaun stil Biedermeier. Fundal neutru.

Descriere & Proveniență

Semnat dreapta jos cu nergu: Stoenescu.

Descriere & Proveniență

Semnat dreapta sus: L.Gyárfás Jenő, 1924. Reprezintă două figuri lângă roata unui tun. Este o scenă istorică pașoptistă. Studiul a fost realizat pentru compoziția "Moartea lui Gábor Áron".

Descriere & Proveniență

Lucrare autentică, semnată și datată pe spate: Șt.Constantinescu 1956. Schiță în acuarelă și creion negru, portret semiprofil dreapta, bust, îl reprezintă pe scriitorul Mihail Sadoveanu.

Descriere & Proveniență

Tabloul ilustrează alegoria Forței înfrînate (reprezentată printr-un leu înlănțuit de către zeița Minerva) și a Pasiunii oarbe, iraționale (o femeie legată la ochi). Cei doi putti sunt un simbol al Temperanței.

Descriere & Proveniență

Lucrarea, pandant al tabloului „Jaful”, de la Muzeul Brukenthal din Sibiu, este inspirată de o gravură de Jaques Callot (de altfel, în primul plan, pe lespedea de piatră înfiptă în pământ, se află inscripția, parțial descifrabilă: „Call(ot)”), fiind realizată, foarte probabil, la Florența. Conform lui R. Longhi (corespondență, Florența, 1959) lucrarea îi aparține lui Magnasco, dar nu integral, „arhitectura fiind realizată de o altă mână, probabil Spera”.

Descriere & Proveniență

Semnat stânga jos, cu brun: „Tonitza”. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Realizată în manieră impresionistă, lucrarea este dovada exploatării culorii și luminii în plein air. Accentul cade pe primul și ultimul plan, pentru accentuarea luminii și perspectivei. Este bine surprinsă și redată atmosfera unei zile fierbinți de vară, interpretarea plastică sugerând prospețimea motivului.

Descriere & Proveniență

Temă uzitată în barocul italian, Înălțarea Mariei, compoziție tipică pentru sfârșitul de veac XVII, este structurată pe două registre, cel inferior terestru și cel superior celest, în care este reprezentată central Maria pe nori, ridicată de îngeri. Cele două registre sunt unite prin trupurile îngerașilor care susțin înălțarea grupului compact de nori, aidoma unei mandorle în care tronează Maria. O notă particulară relevă interpretarea pe care o dă pictorul anonim grupului de apostoli strânși în jurul catafalcului gol, cu privirile înălțate și, mai cu seamă, personajul central (probabil Toma) care se apleacă aproape cu jumătatea trunchiului în sarcofagul gol. Simbolic, de pe marginea acestuia curge giulgiul alb, alăturat roșului mantiei apostolului din prim plan.

Descriere & Proveniență

Cap de tânăr cu pălărie cu pană și guler de dantelă. Ramă din lemn negru. Semnat și datat dreapta: W. Hegel, 1889.

Descriere & Proveniență

Album de gravuri: "Le antichita romane di Giambattista Piranesi architetto veneziano Tomo secondo contenente gli avanzi de monumenti sepolcrali di Roma e dell'Agro Romano". Autor: Piranesi Giovanni Battista (1720 - 1778), în colaborare cu Barbault Jean (1718 - 1762) pentru figurile din planșele XII-XV, XX, XXXV, XLV, XLVI. Conține un total de 63 planșe gravate. Mărcile colecției Comte N. A. Koucheleff-Bezborodko (Lugt 1629) cu albastru pe fiecare filă. Componența albumului: 1 planșă gravată frontispiciu (1) cu inscripția: "Piranesi f."; 1 planșă gravată frontispiciu (2) cu inscripția: "Gio. Batta. Piranesi inv. e incise"; 61 planșe gravate: 1 nenumerotată, 60 numerotate IV - LXIII. Toate plăcile după care s-au imprimat planșele au fost retușate. Dintre cele 63 planșe gravate, 47 au dimensiuni duble, fiind imprimate pe două bucăți de hârtie lipite între ele. Album legat în coperți de carton îmbrăcate în hârtie marmorată. Volumul a făcut parte din colecția conților Bezborodko și Koucheleff (secolul XIX), colecție parțial vândută în 1869. Cea mai mare parte a acestei colecții a fost donată Academiei de Arte Frumoase din Sankt Petersburg. Între anii 1930-1931 guvernul sovietic a vândut o parte dintre desene și gravuri pe piața europeană. Serie de monumente și planuri. Aproape toate planșele poartă inscripția: "Piranesi Archit. dis. et inc.". Planșele cu numerele XII, XIII, XIV, XV, XX, XXXV, XLV, XLVI au în plus inscripția:" Barbault scolp[i]. le Figure sau Barbault scolpi le Fig.e", ceea ce înseamnă că la aceste planșe Piranesi a colaborat cu pictorul și gravorul Jean Barbault care este autorul figurilor de pe reliefurile reprezentate. Prima ediție a antichităților romane a apărut în anul 1756. Exemplarul expertizat face parte dintr-o ediție posterioară, executată probabil după anul 1810.

Descriere & Proveniență

Semnat dreapta jos, cu verde: „L. GRIGORESCU”; nedatat.

Descriere & Proveniență

Lucrarea face parte din seria de desene și studii realizate în Dobrogea în maniera sa specifică care combină reprezentarea tradițională cu formele plastice specifice debutului cubismului. Mai evidentă în grafică, lipsită de aportul culorii, construcția liniară, fundamentală în opera lui Iser, constituie discursul plastic principal și în acest desen, remarcabil prin compoziție, ritm și caracterizarea succintă dar expresivă a celor trei figuri. Semnat dreapta jos cu negru: ISER 918.

Descriere & Proveniență

Tablou reprezentând un cap de fată cu bonetă olandeză. Semnat dreapta jos cu brun: Tonitza. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Portret bust de femeie tânără văzută din semiprofil. Este vorba de Berta Gordon, iubita lui Ciprian Porumbescu.

Descriere & Proveniență

Semnătură: dreapta jos prin zgâriere, în monograma IA.

Descriere & Proveniență

Sfântul este redat în picioare, în poziție de contrapost, cu mâinile împreunate a rugă și un chip de o deosebită plasticitate a redării sumare a trăsăturilor, accentul fiind pus pe expresivitatea trăirii emoționale. Deși de dimensiuni relativ reduse, statuia este reprezentativă pentru goticul târziu german și începuturile Renașterii.

Descriere & Proveniență

În plan central, o tarabă în spatele căreia se află o femeie ce pare a se pierde printre articolele pestrițe expuse la vânzare. Scena are un pitoresc oriental, sugerând animația unei zile de târg. Strada Bazaca, faimoasă în epocă prin destinația ei exclusivă de mică negustorie – așa cum arată și lucrarea – era inclusă Pieței Sf. Anton din București, piață aflată în imediata vecinătate a Curții Vechi; strada a fost demolată după 1936, iar piața resistematizată în aceeași perioadă. Femeia este îmbrăcată în negru, cu un șal roșu pe umeri și legat în față. Pe cap poartă o basma neagră. Varietatea cromatică este deplină, concentrată fiind pe mijloc (în tușe scurte și rapide), contrastând cu partea inferioară și cea superioară a compoziției care, cromatic, sunt relativ monocrome (griuri, roz, ocru și brun închis), într-o pensulație spontană. Semnat dreapta jos, în creion roșu: "A. Baltazar".

Descriere & Proveniență

Lucrarea reprezintă o livadă cu pomi înfloriți. Semnat dreapta jos, cu roșu: „Grigorescu”.

Descriere & Proveniență

Într-un ulcior aflat în stânga lucrării sunt așezate flori mari roșii, albe și galbene. Lângă vas sunt așezate alte șase flori, ale căror culori se detașează din fondul brun. Tușa mare este pe alocuri păstoasă.

Descriere & Proveniență

Semnat mijloc jos, în creion: Tonitza. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Peisaj cu faleză de la Balcic; doi pomi înfloriți, amplasați în prim plan, având marea în partea dreaptă. În partea stângă și pe fundal, se văd maluri abrupte de culoare ocru galben deschis și fragmente de pajiște gri verzui; cerul este albastru deschis. Cromatica pastelată. Pensulația largă, în tușe vizibile, ample. Semnat dreapta jos, cu brun.

Descriere & Proveniență

Într-un interior o femeie în fața unei mese cu tăblia verde, pe care se află un vas cu flori, în dreapta și un caiet cu copertă albastră. Femeia poartă o bluză albă cu mânecă scurtă și-și reazemă brațele pe masă. Semnat și datat stânga jos, cu alb, indescifrabil (1)946.

Descriere & Proveniență

Este un portret expresiv și sobru. Mântuitorul are o expresie de concentrare patetică; ochii, mari și larg deschiși, privesc spre înalt; mustața, barba scurtă, părul sunt descrise în amănunt; gura, ușor întredeschisă, are o expresie patetică.

Descriere & Proveniență

Lucrarea reprezintă portretul unei odalisce șezând turcește pe niște perne de culoare albastru deschis grizat, cu spatele rezemat și mâinile depărtate de corp, având coatele sprijinite pe perne, într-o atitudine de relaxare. Șalvarii, ilicul și tulpanul sunt de culoare gri "petrol", cu accente de verde oliv, alb, albastru deschis, bluza fără mâneci este galbenă, iar pe cap mai poartă o banderolă roșie. De pe încheietura mâinii din dreapta cadrului se desfășoară un șirag de mărgele galbene, iar pe jos, în stânga cadrului, lângă picioarele personajului, se află o pereche de papuci cu toc. Fundalul este de culoare roșu închis cu desene cafeniu închis. Cromatică redusă, dar subtilă și nuanțată. Semnat dreapta jos cu brun: "Iser".

Descriere & Proveniență

În prim plan trei case cu acoperișuri brun închis și coșuri roșii. Semnat în monogram și datat dreapta jos cu brun: C. A. (1)942.

Descriere & Proveniență

Schiță reprezentând o țărancă în vârstă, așezată. Nesemnat, nedatat. Ștampila "Atelierul pictorului N. Grigorescu" dreapta jos. Verso: fragment de natură moartă în acuarelă, neterminată.

Descriere & Proveniență

În centrul compoziție o femeie modestă stă lângă zidul unei case cu pereți albi. Pe fundal, fereastă, o scară. În prim-plan sunt desfășurate pe orizontală flori. Portret expresiv. Compoziție organizată în planuri succesive prin efecte de culoare. Lucrarea se remarcă prin armonii cromatice și valențe stilistice. Semnat dreapta jos, cu gri: S. Luchian.

Descriere & Proveniență

Tema iconografică este mai rară în pictura de icoane, scena redată făcând referire la "Judecata de Apoi". Pe fundalul auriu al icoanei, Iisus Hristos asezat într-un jilț, este înveșmântat după tradiție cu hiton și himation. Pe genunchi ține evanghelia închisă pe care o sprijină cu mâna stângă. El poartă evident semnele supliciului: în palme și la picioare sunt vizibile urmele sângerânde lăsate de cuie, iar din coasta străpunsă îi curge abundent sângele. În calitate de "Drept Judecător", Iisus Hristos este flancat de ceata arhanghelilor, purtând bogate veșminte brodate, așezați fiind în perspectivă corală, în atitudine de adorație. Arhanghelii din dreapta sa, îi sprijină mâna dezgolită până la umăr, lăsând să se vadă trunchiul gol, străpuns de suliță. La picioarele sale sunt reprezentate puterile cerești: tronurile (cercuri înaripate) redate cu roșu și heruvimi redați cu auriu. Dedesupt, un torent de foc "râul de foc" pierzania sufletelor păcătoase la Judecata de Apoi. Icoana se remarcă printr-o deosebită execuție tehnică și artistică. Trăsăturile chipurilor personajelor, cu fețele rotunjite (vizibile cu precădere la arhangheli), cu ochii mari, alungiți spre tâmple, modelul acestora realizat într-o nuanțată gamă de ocruri plecând de la umbra brun-verzui, cromatica vie, strălucitoare pe fundalul auriu al icoanei, cu dominantă de roșu, verde și albastru de mai multe nuanțe, decorația aureolelor realizată cu rotița imprimă picturii grecești din această perioadă o notă de fast, de bogăție, de sărbătoresc. Aceasta va influența pictura locală din Țara Românească în vremea Cantacuzinilor și a lui Constantin Brâncoveanu, în sensul că aceste trăsături vor deveni dominante în pictura brâncovenească de la sfârșitul secolului al XVII-lea și începutul secolului al XVIII-lea.

Descriere & Proveniență

Schiță reprezentând o întinsă pe burtă, în peisaj. Nesemnat, nedatat. Ștampila "Atelierul pictorului N. Grigorescu" dreapta jos. Verso: fetiță culcată, în creion; însemnare în creion: "32 / Pe brânci".

Descriere & Proveniență

Semnat și datat stânga jos, cu gri: „MARCEL IANCU (19)30”.

Descriere & Proveniență

Schiță reprezentând o femeie dormind cu brațele deasupra feței. Nesemnat, nedatat. Ștampila "Atelierul pictorului N. Grigorescu" dreapta jos.

Descriere & Proveniență

Semnat stânga sus: Veress Zoltán 1892.

Descriere & Proveniență

Fragment de filă de carnet cu celebrul portret caricatural, considerat, prin tradiție, a fi o autoreprezentare. Evidente analogii cu autoportretul din desenul semnat de Grigorescu și adnotat Tableau! (MNAR; inv. 31625/7029). Deși a lăsat destule portrete șarjă și compoziții caricaturale, acest desen este mai curând o schiță rapidă care nu deformează, ci analizează. Din vârful creionului, o stare de spirit. Datează din ultima perioadă de creație. Ștampila ATELIERUL PICTORULUI N. GRIGORESCU dr. jos. Verso: femeie cu doniță în peisaj, în creion.

Descriere & Proveniență

Portret de fetiță cu băsmăluță albă. Are o căpșună la brâu. Portretul se detașează pe un fundal verde de pădure. Semnat dreapta sus, cu brun: „Tonitza”.

Descriere & Proveniență

Compoziție cu personaje așezate în peisaj. În partea dreaptă se află un grup de femei stând în picioare, iar în stânga un alt grup odihnindu-se. Elementele de peisaj și personajele sunt redate printr-un desen ce conturează precis formele, culoarea vibrează în sensuri ordonate într-o multiplă varietate cromatică pe suprafețele picturale, câmpul în tonuri de oranj, galben și roșu violaceu, trunchiurile de copaci în violet și roșu iar zonele înfrunzite în tonuri de verde și albastru.

Descriere & Proveniență

În 1562, Veronese obținea prima comandă la Veneția, la solicitarea călugărilor benedictini de la „San Giorgio Maggiore”. Tema aleasă era destinată decorării refectoriului mănăstirii și se baza pe relatarea din Evanghelia lui Ioan, 2, 1-12. Compoziția cu numeroase figuri și multiple puncte de perspectivă este situată într-un cadru grandios, de scenografie palladiană. Marea punere în scenă a unei sărbători venețiene, constituie fundalul narațiunii evanghelice. Stampa a fost imprimată în tonuri reci de umbra naturală, pe două planșe „in folio”, unite median pe axul vertical. În „Cercetare asupra originilor imprimeriei” J. B. Jackson preciza în 1752, că placa de pe care a imprimat umbrele conținea o întreagă gamă de hașuri diferențiate, la fel cum procedaseră în secolulul al XVI-lea maeștrii xilogravurii în chiaroscuro Andrea Andreani și Bartholomeo Coriolanus.

Descriere & Proveniență

Lucrare de mari dimensiuni pictată în atelier, cu ecleraj artificial, reprezentând un moment decisiv din războiul Crimeei. Compoziția este structurată în două registre orizontale de dimensiuni egale, cel superior – cerul senin cu câțiva nori, și cel inferior – scena bătăliei plasată sub linia orizontului, redată în manieră miniaturistă, cu numeroase personaje în acțiune, într-o cromatică ternă înviorată de costumele roșii. Semnat și datat dreapta jos cu negru: Th. Aman 1855.

Descriere & Proveniență

Vânătoare de cerbi oferă un pretex pentru reprezentarea unui peisaj cu forme ample, ecleraj fantastic, care amintește de pădurile văzute de artist în călătoriile sale transalpine. Atenția lui vizează prim planul, vânătorii abia zărindu-se în fundal, unde curbe și contracurbe combinate cu forme neregulate impun o compunere barocă. Animalele constituie principalul motiv al compoziției. Siluete și atitudini pitorești, luminate de un ecleraj fantastic, fantezist, care provoacă contraste puternice, multiplică țesătura de linii dinamice ale tabloului. Coloritul este sobru, în tonalități de brun și verde, factura în alternanțe dinamice de tușe lise.

Descriere & Proveniență

Lucrarea este o compoziție simplă, centrală, ilustrând o carafă cu flori de toamnă așezată pe o masă drapată în albastru. Artista pune accentul pe diversitatea și frumusețea florilor - dalii, crizanteme, tufănele, cârciumărese - realizându-le într-o lumină caldă. Restul tabloului se cufundă în dominanta rece a fundalului și a mesei. Semnătură: semnat și datat pe dosul pânzei cu cerneală L.Demetriade Bălăcescu Sept. 929.

Descriere & Proveniență

Lucrarea prezintă trăsături stilistice proprii perioadei de deplină maturitate creatoare a artistului. Semnat stânga jos cu brun: Luchian, nedatat.

Descriere & Proveniență

Tablou reprezentând un grup de țărani în costume naționale, așezați la sfat. Semnat și datat stânga jos, cu negru: IONTHEODORESCUSION/ 1924.

Descriere & Proveniență

Semnat stânga sus, cu negru, E. Stoennescu.

Descriere & Proveniență

Copii cu fața și cu spatele către privitor se joacă într-un peisaj situat la marginea pădurii; eleganța liniei și accentele decorative conferă acestei lucrări elemente stilistice Art Nouveau.

Descriere & Proveniență

Portretul idealizat al eroului revoltei țărănești din 1514, Gheorghe Doja. Semnat dreapta jos: MT. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Sculptură sveltă, ușor fusiformă prezintă sinteza formelor fine ale corpului uman cu simbolul muzicii reprezentat printr-o vioară. Semnat, datat stânga, pe plintă: „I. NEGRULEA 1935”.

Descriere & Proveniență

Această lucrare face parte din seria de opere cu subiecte înfățișând probleme sociale, pe care Maxy le-a realizat începând cu anii '30. Flașnetarul reprezintă un subiect des întâlnit în pictura sa, demonstrând aplecarea artistului spre ilustrarea vieții acestor "negustori ambulanți" pe cale de dispariție. Figura masculină este impozantă, purtând o haină verde, lavalieră roșie și pălărie. Pe umăr susține flașneta care are deasupra un acvariu cu hamsteri. Cromatica este rece, predominând albastrul, iar verdele și roșul sunt și ele cu tonalități reci. Semnat dreapta jos cu verde Maxy, nedatat.

Descriere & Proveniență

Temă foarte frecventă după conciliul din Trento. Replică de mai mici dimensiuni a panoului de altar conceput pentru capela conților di Montauro din biserica Santissima Annunziata din Arezzo.

Descriere & Proveniență

Un peisaj cu o baltă/lac, pe care apar două mici insule cu vegetație uscată în stânga și un mal cu copaci uscați în dreapta compoziției. Linia joasă a orizontului face ca pe întreg registrul superior și centrul imaginii, să apară redat cerul dimineții, albastru-violet cu nori albi și cu reflexe ale razelor răsăritului de soare, în tonuri de oranj și galben. În registrul inferior e redată apa, în oglinda căreia cerul se reflectă în alb și gri cu nuanțe de violet și oranj. Compoziția cu spațialitate amplă și puține detalii, cu natura sumar redată, creează o atmosferă de liniște și pustietate, de melancolie. Semnat dreapta jos, cu negru: "Mednyánsky L.".

Descriere & Proveniență

Pe un fundal brun-verde, este proiectat portretul Mariei Socolescu. Reprezentată frontal, orientată spre stânga, poartă rochie roșie cu dantelă albă în partea superioară. Este bordată cu blană neagră în față și la mâneci. Portretul este oval, alungit, pieptănătură în coc și cârlionț, cu accesorii - flori roșii. Poartă bijuterii: cercei alungiți, colier cu pandativ, inel.

Descriere & Proveniență

Peisaj cu mesteceni în prim plan, iar în planul secund, un personaj pe o alee. Semnat stânga jos, cu roșu: „Grigorescu”.

Descriere & Proveniență

Zugrăvit probabil în zona naosului, rezervată sfinților militari, ca pandant al scenei Deisis din absida sudică, "Sf. Dimitire" se înscrie stilistic primei faze a picturii datorate lui Dobromir. Reprezentat frontal, sfântul ține o mână în șold de care este sprijinită sulița iar în cealaltă își ține scutul.

Descriere & Proveniență

Semnat, datat cu negru dreapta jos: TPallady / 1907. Pe verso ștampile: DOCTOR C. ANGELESCU; cu cretă albă: Dr. A 217 (șters); cu negru: 217.

Descriere & Proveniență

Compoziția reprezintă două forme ovoidale în acuarelă, aproape simetrice, executate volumetric cu ajutorul contrastelor valorice. Lucrarea este un joc de linii și culoare (galben, roșu, ocru, verde) în care dominanta galbenă circumscrie celeilalte culori dispuse în benzi. Versoul lucrării este inscripționat jos, central, cu pasta de pix negru: Aquarelle de Victor Brauner (1934-35) / Margit Brauner. Nesemnat, nedatat.

Descriere & Proveniență

O țărancă cu cinci oi pe care le paște pe un câmp. În fundal un grup de case. Semnat dreapta jos, cu negru: „Luchian”.

Descriere & Proveniență

Subiect reprezentativ pentru creația artistului în perioada când a lucrat la Florența, inspirat de Agostino Tassi, și însărcinat de Marele Duce Cosimo al II-lea Medicis să ilustreze episoade marine legate de portul Livorno. Semnat jos la dreapta, cu creion negru: „By Salvator/ Rosa”. Pe verso jos, la dreapta, cu creion negru: „S. Rosa”. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Schița reprezentativă pentru căutările artistului în sfera expresivității nudului, pe care îl studiază într-o mare mobilitate, punând accentul, în cazul de față, și pe jocul umbrelor. Apare și indicația de soclu și spate. Calitate artistică deosebită. Stampila MTS stânga jos.

Descriere & Proveniență

Autoportretul este reprezentat în semiprofil, pe un fundal vibrat în tonuri de brun-verde. Poartă mustață și cioc. Vestimentația după moda timpului, haină cu revere, cămașă alb cu guler înalt, eșarfă. Bun pportretist, obține efecte cromatice prin dispunerea culorilor, acordă atenție detaliilor, se resimte influența studiilor muncheneze. Strat pictural desprins in zona inferioara a lucrării, în stg. și centru, latura sus. (lucrarea necesită restaurare). Semnat, datat dr. jos cu brun: portretul meu Em. P. Bardasare, Iassi, 1890

Descriere & Proveniență

Mal stâncos la țărmul mării. Lucrarea are două planuri — marea și stâncile — care o delimitează pe diagonală (dreapta jos, stânga sus); în prim plan dreapta, dar și în plan secund, până în partea superioară a lucrării, se detașează țărmul stâncos, ce intră abrupt, în trepte înalte, în apa aparent liniștită a mării. Linia orizontului, deși clar demarcată, face subtil trecerea cromatică în registrul superior, diluând culorile mării, în griurile colorate ale cerului. Domină cromatic brunul și albastrul, cu tonalități variate, cu accente de alb, roșu și negru. Pensulația este bogată în culoare, spontană, nervoasă, alternând tușele scurte, suprapuse, în conturarea stâncilor, cu cele ample, juxtapuse, în redarea mării.

Descriere & Proveniență

Reprezintă membrii Adunării Elective de la București în momentul votării lui Alexandru Ioan Cuza la 24 ianuarie 1859. Sunt prezentați într-o atitudine de poză, autorul sugerând totodată presiunea maselor de târgoveți și țărani aflate afară, în jurul Mitropoliei, asupra deputaților din sală.

Descriere & Proveniență

Acest tip de abordare plastică a diferitelor sărbători incluse în calendarul bisericesc, este întâlnit foarte frecvent în pictura murală și numai accidental în pictura de icoane. Acest argument completat de evidentele calități artistice ale lucrării, precum și faptul că piesa este datată, plasează icoana între producțiile cele mai reprezentative ale atelierelor de pe Valea Sebeșului. Stare de conservare relativ bună, pe alocuri culoarea căzută.

Descriere & Proveniență

Compoziția figurativă și stilizată, reprezintă un nud de femeie răstignită. Este o reluare a temei Răstignita. Achiziție de la Marcela Rădulescu din București din București 1957. Semnat pe bază în stânga.: D. Paciurea. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Portret de femeie bust, în vedere frontală, este îmbrăcată în bluză roșie și cu părul scurt. Trăsăturile portretului sunt foarte expresive prin gest, asimetrie și stilizare, influențată de meniera cubistă. Fundalul este tratat prin tușe largi și spontane și evidențiază personajul prin contrast închis-deschis. În dreapta sus se mai află un portret care se vede pe jumătate. Cromatica este vie, roșul, albastrul și galbenul se exaltă reciproc, alături de gamele de griuri așezate cu acuratețe. Semnat dreapta jos cu negru: "V.B.".

Descriere & Proveniență

O balerină văzută din față, cu părul strâns cu o panglică verde, corsaj negru, fustă în dungi albe și negre, se sprijină cu mâna stângă de o masă. Semnat în monogram și datat pe latura dreaptă mijloc cu gri violet: C. A. (1)947.

Descriere & Proveniență

Semnat în monogram dreapta sus cu negru: CA.

Descriere & Proveniență

Inspirat cu inteligență din marea lecție a portretisticii române Medrea evocă chipul omenesc cu mijloacele unui larg modelaj impresionist. Trăsăturile calme și energice sunt subliniate de privirea fixă și decisă.

Descriere & Proveniență

Semnat de două ori stânga sus, cu negru: „G. PETRAȘCU” și dedesubt: „G. P.”. Datat stânga sus, cu negru: 1937.

Descriere & Proveniență

Icoană prăznicar, reprezentând Întâmpinarea Domnului.

Descriere & Proveniență

Lucrarea face parte din cele patru panouri care au alcătuit un altar pictat de Zeitblom pentru o biserică din Hürbel bei Biberach.

Descriere & Proveniență

Fâșie de țărm, în dreapta vegetație, în fundal apa cu ambarcațiuni, cerul cu nori albi. Semnat dreapta jos, cu brun: Verona.

Descriere & Proveniență

Margine de pădure cu copaci înalți, cu luminiș compact, roșu-cărămiziu. În prim plan teren cu pietre. Semnat dreapta jos, cu roșu: N. Delavrancea - Dona.

Descriere & Proveniență

Pe o față de masă albă care contrastează cu fundalul brun, se află în prim plan mai mulți ardei și o vânătă, de o parte și de alta câte o ulcică țărănească, în mijloc se află o strachină. Semnat stânga sus cu brun: Tonitza.

Descriere & Proveniență

Lucrarea ne prezintă grupuri de femei, așezate ritmic, pe vertical, descriind un semicerc la baza tabloului, fenomen ce se repetă și în registrul superior. Personajele sunt elegant îmbrăcate, cu haine lungi, în culori pastelate. Registrul superior, ce cuprinde o treime din lucrare, este tulburat doar de pânzele ce protejează tarabele din partea dreaptă a lucrării. Culorile evoluează de la griuri colorat, rozuri, nuanțe de alburi, brunuri și albastru. Semnat dreapta jos, cu negru, R Maniu.

Descriere & Proveniență

Semnat stânga jos în monogram cu brun: CM. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Pe un fond închis, profil dreapta de bărbat bătrân, frunte ridată, păr și barbă căruntă. Poartă o haină ocru. Semnat stânga jos cu brun: "Agghazy G".

Descriere & Proveniență

Compoziție cu câteva elemente grupate pe o masă, într-un aranjament văzut de sus. Central și așezată vertical, pe un cub, o statuetă reprezentând un cap feminin, văzută din semiprofil dreapta. Lângă ea, în dreapta, puțin desfășurat, un evantai, iar în stânga, o carte așezată oblic, pe care stă o scrisoare și peste ea un cuțit; lângă ea, înspre colț dreapta, două lămâi. În spate, se vede geamul înrămat și în fața lui, în stânga, o draperie cu dungi verticale. Cromatica: griuri, ocruri roșietice, brunuri, verde și alb, accente de galben. Dublă semnătură dreapta, prin scrijelire și central 1/3 jos.

Descriere & Proveniență

Portret de fetiță cu capul ușor înclinat; bluzița albastră, în pete galbene, cu guleraș alb; fundal verde smaragd, cu pete de vernilon; decupajul portretului decorativ. Cap de fetiță pictat în stilul artistului. Cromatica: albastru, roșu, verde, ocru.

Descriere & Proveniență

Tabloul, reprezentând un moment inspirat din ciclul de gravuri al lui Jacques Callot, soldați ce omoară, incendiază și jefuiesc oamenii înspăimântați, ce aleargă haotic în centrul unui oraș italian, a fost achiziționat ca operă a școlii italiene de pictură (Ä. K) și consemnat astfel în primele cataloage de colecție până la înscrierea sa în opera lui Magnasco, de către Frimmel (1894). Lucrarea este pandantă cu o operă similară, aflată în custodia Muzeului Național de Artă, București, intitulată "Jefuirea unui spital", opera provenind tot din Colecția Brukenthal (numărul nostru de inventar - 709), "împrumutată" împreună cu alte 18 tablouri de la Muzeul Brukenthal în anul 1948. Cele două opere pandant au fost expuse alăturat în marea expoziție retrospectivă de la Milano, 1996.

Descriere & Proveniență

În prim plan o plajă cu mai multe personaje, în dreapta apa mării, în fundal stânci. Semnat stânga jos, cu brun: Delavrancea Dona.

Descriere & Proveniență

Capul de bivol atașat trupului de om dobândește o valoare simbolică de forță brută, bestială atenuată oarecum de datele umanoide ale corpului. Animalul pare un zmeu domesticit din basmele populare românești, adormit de leacurile Ilenei Cosânzene. Însemnare pe verso: cat 61.

Descriere & Proveniență

Natură moartă cu flori de liliac într-o carafa de sticlă transparentă, așezată pe o suprafață cafenie, lucioasă. La bază, în fața vasului, se află: o cutie cu inel rombic, flori și frunze de liliac, mănușă lungă cu nasturi perlați, o verighetă și un instrument de scris deasupra celor două plicuri, o mică casetă cu capacul ridicat și două cărți suprapuse cu o lupă deasupra lor. Fundalul este ocru auriu, luminos în partea superioară. Cracluri pe întreaga suprafață, mici lacune de strat pictural către mijlocul laturii inferioare, rosături pe laturi. Semnat și datat dreapta jos cu brun: Th. Aman, 1883.

Descriere & Proveniență

Lucrare autentică, în care sunt redate două figuri în peisaj, în prim plan un copil care stă tolănit în iarbă și privește, în plan secund, un bărbat cu pălărie, văzut din față, de asemenea așezat în iarbă.

Descriere & Proveniență

Reprezintă un peisaj cu linii și pensulație expresivă. Semnat dreapta jos: MT. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Semnat și datat stânga sus: Nagy A.1966.

Descriere & Proveniență

Lucrarea reprezinta un bust de tânără; chipul este încadrat de păr lung, cu cărare pe mijloc, capul înclinat spre dreapta; baza sculpturii este de formă trapezoidală, latura frontală arcuită elegant este decorată cu motive florale, tratate în maniera Art Nouveau.

Descriere & Proveniență

Tablou devoțional reprezentându-l pe Aurelius Augustinus în multiplele sale ipostaze: călugăr, episcop, erudit literat și teolog sfânt.

Descriere & Proveniență

Compoziție mai depărtată de tușele expresioniste ale lui Mattis Teutsch din celelalte lucrări ce compun seria "Florilor sufletești". Pictura aceasta dovedește o aplecare mai mare spre construcție, spre tentă plată, de unde și decorativismul mai pronunțat. Cromatica este predominant rece, axată pe diverse nuanțe de albastru înviorate de singura pată de roșu, din centrul tabloului. Semnat dreapta jos, cu albastru M. T.

Descriere & Proveniență

Tablou reprezentându-i pe cei trei copii ai pictorului Nicolae Tonitza: Catrina, Petru și Irina. Semnat dreapta sus cu brun: N. Tonitza

Descriere & Proveniență

Lucrarea este o natură moartă. Fără a construi o succesiune de planuri, așezarea obiectelor aduce totuși sugestia de adâncime. Atenția se concentrează mai asupra coșului, apoi asupra petelor de culoare - pânza roșie de pe coș, legătura albă din care se văd legume, vânata, morcovul. Dominantă este culoarea potolită, gri-ocru, a fondului.

Descriere & Proveniență

Constructivismul picturilor sale se manifestă mai degrabă în redarea volumului formelor, decât în dizolvarea acestuia în planuri multiple ca la Maxy. Volumele formelor din acest peisaj sunt sculpturale, robuste, construite din suprafețe nete. În prim plan, apar binecunoscuții chiparoși ai Italiei, în spatele cărora se desfășoară arhitecturile unui oraș. Cromatica este rece, predomină albastrul. Semnat și datat dreapta jos, cu negru, în monogramă C. M. 1926.

Descriere & Proveniență

Pe un suport de culoare gri - Maica Domnului ținând în brațe pe Iisus. Capul Mariei este înclinat spre partea dreaptă, având aureolă și coroană. Iisus are aureolă. Chenar cu decor geometric, stilizat. Nesemnat, nedatat.

Descriere & Proveniență

Semnat dreapta jos: „Nagy Imre”.

Descriere & Proveniență

Lucrarea este o combinație dintre o natură moartă și un peisaj văzut de la fereastra atelierului pe care Pallady îl avea la Paris în anii 20-30. Planurile îndepărtate ale peisajului, pictat în griuri și brun și accentuarea prim planului prin plasarea unui vas cu flori orange formează caracteristica stilistică a acestei perioade.

Descriere & Proveniență

Semnat dreapta jos, cu negru: „MT”. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Peisaj citadin, la malul apei, în prim plan sunt redate mai multe clădiri cu etaj iar în fundal, o biserică fortificată. Întreaga imagine a caselor se reflectă în apă. Semnat dreapta jos în conté: Al. Steriadi.

Descriere & Proveniență

Studiu executat probabil în timpul lucrului la bust (există și un studiu al profilului). De dimensiuni generoase, ceea ce este puțin obișnuit pentru artist, și de evidentă calitate artistică, este totodată o mărturie a modului în care Paciurea lucra la o sculptură.

Descriere & Proveniență

O gheretă de paznic pe o stradă cu doi stâlpi de telegraf. Semnat stânga jos, cu negru: „Luchian”.

Descriere & Proveniență

Portret de fetiță, bust, văzut frontal, capul ușor înclinat spre dreapta cadrului, părul negru împletit în două codițe subțiri. Îmbrăcată într-o ie albă, brodată cu arnici roșu și deschisă la gât. Fondul, în partea superioară, este galben crom grizat. Realizarea plastică spontană, în tușe rapide și sigure. Portret psihologic de o rafinată plasticitate, cu mijloace cromatice reduse. Semnat dreapta jos, cu brun închis "S. Henția".

Descriere & Proveniență

Portret executat până mai jos de talie, frumos în spațiu. Se remarcă una din primele încercări de apropiere a artei autohtone de cea a școlii italiene prin încadrarea protretului în peisaj (Renașterea românească târzie?). Bustul și chipul personajului sugerează mișcarea, culorile și desenul rochiei subliniind aceasta. Bogăția cromatică a îmbrăcăminții contrastează cu linia plată a chipului și mâinilor. Pe verso, pe șasiu, sus dreapta, cu creion negru: 1843. Lucrarea este una dintre cele mai frumoase dintre cele aflate în muzeul ieșean. Portretul reprezintă pe Doamna Constantiniu, născută Petcu.

Descriere & Proveniență

Personajul pe care reprezintă (Hatolykai Pótsa Jósef) era conducătorul Consiliului Județean Trei Scaune, în a doua parte a secolului XIX. Semnat stânga jos: „Gy. J.”

Descriere & Proveniență

Pictură din categoria huaniao, executată într-un stil ce îmbină tradiția școlii Song de sud și maniera mai realistă a pictorilor din dinastia Ming.

Descriere & Proveniență

Portret al doamnei de Calonne. Femeia și costumul ei somptuos de aparat, se transfigurează în viziunea romantică a lui Ricard mai degrabă într-o mască, într-o imagine de vanitas, figura și mâinile ei rămânând fluu, neprecizate, anonime. Înrămat, montare originală în paspartu gros, cu fereastră bizotată.

Descriere & Proveniență

Tabloul cu sfântul Iosif și pruncul Iisus este o ilustrare a conceptului de „paternità putativa”. Ramura înflorită sprijinită de brațul drept al sfântului Iosif face referire la miracolul baghetei înflorite transformate în crin, grație căreia acesta a avut câștig de cauză în fața celorlalți pretendenți la căsătoria cu Maria, secvență relatată în scrierile apocrife.

Descriere & Proveniență

Studiile de devoțiune de pe recto și mai ales de pe verso plasează desenul în categoria grațioaselor lucrări aparținând artistului bolognez. Pictorul folosește o trăsătură clară și sintetică, o acuarelă transparentă care dă o luminozitate vibrantă atmosferei. Nesemnat. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Clădiri din Veneția; cadru specific venețian, manieră babistă. Paletă: roșu carmin, ocru, albastru prusia, negru brun. În prim plan, 2 clădiri în compoziție tip friză; accente puternice de alb și negru; pastă groasă de culoare. Pe spate lucrarea de pictură a participat la Trienara țărilor socialiste din Sofia, 1973.

Descriere & Proveniență

Semnat dreapta jos cu negru THEODORESCU-SION. Nedatat (1919 DS și HC).

Descriere & Proveniență

Peisaj amplu în perspectivă cromatică, spre centrul compoziției, un copac izolat în preajma căruia un bătrân botează un tânăr îngenunchiat. În planul secund - oameni și animale în apropiere de malul apei. În fundal - o cascadă, un deal proeminent la baza căruia se află case, iar pe culme - donjonul unei cetăți. Peisajul de la orizont și cerul sunt redate prin fine nuanțări cromatice care contribuie la impresia de perspectivă. Nesemnat, nedatat.

Descriere & Proveniență

Lucrare în care Grigorescu redă într-o atmosferă de clar obscur o femeie șezând într-o postură relaxată, cosind într-o încăpere în care se întrezărește o măsuță cu o oglindă, abia schițate. Este aproape monocromă, pictată în brun de amestec cu ocru și sienna, cu zone mai luminoase sau mai închise la fundal, cu o probă de virtuozitate în redarea personajului, și în special a rochiei albe, din câteva tușe diluate de alb, în transparent. Nedatat, semnat dreapta jos, prin zgâriere în pastă: „Grigorescu”.

Descriere & Proveniență

Portret compozițional de ofițer în ținută festivă văzut monumental din față, dreapta 3/4, până mai jos de genunchi. Înalt, suplu, cu trăsăturile feței normale, ochii căprui cu privirea înainte, tenul ocru, părul, barbă și mustățile șatene. Poartă tunică maron, cambrată pe talie, închisă pe gât cu guler înalt. Pe piept, ornamente cu fireturi aurii puse orizontal și banderolă de mătase în diagonală. Pantalonii albaștri strânsi pe pulpe, de asemenea brodați cu fireturi și galon auriu. În talie, cordon din firet auriu cu pasmanterie. În mâna dreaptă ține chipiul cu egretă. Mâna stângă o sprijină pe sabie. Fondul pune în evidență portretul. Tehnică academistă. Semnat dreapta jos, cu roșu: Th. Aman.

Descriere & Proveniență

Semnat stânga jos: „Gy. J. 1912”.

Descriere & Proveniență

Schiță reprezentând un nud de femeie. Nesemnat, nedatat. Ștampila "Atelierul pictorului N. Grigorescu" dreapta jos. Verso: cap de bărbat cu potcap, în creion.

Descriere & Proveniență

Portret de femeie elegantă, în miniatură. Figură șezând. Lucare împachetată într-o mapă de carton, învelită cu piele. Culori: gri, verde și alb. Inscripție cu tuș negru, stânga jos: "Sepsi-szent-iványi Szent-Iványi Ignáczné. Alsó-zaturcsai- Zathureczky Mária-Zsuzsánna. Festette Sikó Miklós 1861-ben". Semnat dreapta jos: Sikó 1861.

Descriere & Proveniență

Portret bust din semiprofil al Generalului Negulici în uniformă de paradă.

Descriere & Proveniență

Portret de tânără spaniolă văzută ¾ în stânga cadrului, așezată pe un scaun, cu mâinile împreunate în poală și capul întors spre privitor. Fundalul este verde grizat, cu accente de ocruri, relativ uniform. Pe cap poartă un șal de dantelă neagră, ridicat pe creștet, specific portului spaniol. Semnat dreapta sus cu brun în pensulă: "Iser". Datat dreapta sus cu negru: (19)40.

Descriere & Proveniență

Compoziție cu motive geometrice. Culori: portocaliu, roșu, albastru, verde. Semnat stânga jos, cu albastru: „MT”. Nedatat.

Descriere & Proveniență

Pandant cu nr. 10, peisajul lui Paolo Alboni Da Bologna, acest tablou este un peisajul achiziționat ca opera unui anonim italian. A fost identificat de Frimmel împreună cu celelalte trei lucrări similare, evocând parcă peisajele unui Hermann Saftleven, Brueghel cel Tânar, Jakob Savery sau David Vinckeboons.

Descriere & Proveniență

Reprezintă un peisaj, o vale cu păduri din Baia Sprie, cu figuri umane. Semnat dreapta jos: Mikola; nedatat.

Descriere & Proveniență

Lucrarea, construită în planuri largi, reprezintă un han cu atmosfera specifică, pitorească, într-o cromatică bazată pe culori de pământ, în care predomină galbenul.

Descriere & Proveniență

Scenă devoțională, tipic barocă, reprezentând tema Sfintei Familii, având ca centru de interes adorația Pruncului Iisus. În centrul compoziției e redată Maria, îmbrăcată cu o pelerină albastră cu falduri ample. În poală, pe o pernă roșie îl ține pe Iisus copil, seminud, care se uită spre privitor și arată crucea. În stânga sa, un înger cu mantie verde sprijină un copil ( Sf. Ioan Botezătorul) care urcă pe soclul tronului pentru a-l atinge pe Iisus și îl privește pe acesta cu o expresie de adorație. Lângă Maria e reprezentat Iosif, care ține în mână toiagul împodobit cu flori de crin, respectiv Cartea Sfântă, cu cealaltă mână arată spre Iisus. Redarea realistă, umanizată a Mariei și a lui Iosif are menirea de a sugera comuniunea dintre planurile terestru - celest. În fundal - o draperie de culoare brun deschis, similară cu pelerina lui Iosif. Maria și Iosif poartă aureole transparente, iar Pruncul un halou difuz. Semnat și datat dreapta jos cu negru Pietro Marchesini, 1734

Descriere & Proveniență

Într-un fotoliu cărămiziu, o femeie tânără pieptănată cu cărare pe mijloc și părul adunat pe tâmple, poartă o rochie neagră cu un trandafir roșu la decolteu. În mâna dreaptă ține un evantai închis. Ușor semiprofil dreapta. Semnat: stânga jos cu creion: "Henriett 1844". Cartonul, în colțul drept jos, are imprimat marca "Superfine London Board".

Descriere & Proveniență

În prim-plan central un personaj feminin așezat pe malul unei ape, ținând în brațe un copil; în spate, o casa de țară cu acoperiș roșu, înconjurată de copaci; în fundal, case și dealuri. Tema, bine susținută compozițional, mai puțin frecventă în creația lui Camil Ressu, este ilustrată prin efectele cromatice ale expresionismului, cu specific românesc.

Descriere & Proveniență

Semnat stânga jos, cu brun: „TH. AMAN”; nedatat.

Descriere & Proveniență

Schiță reprezentând un bou mergând. Nesemnat, nedatat. Ștampila "Atelierul pictorului N. Grigorescu" dreapta jos. Însemnare colț dreapta jos, în creion: 35. Verso: țăran călare, în creion.

Descriere & Proveniență